环境艺术家帕特里夏·约翰逊（Patricia Johanson）以自然为媒介，将高速公路地下通道、污水处理厂和其他功能恶劣的公共空间改造成壮观的艺术品。她于10月16日在新泽西州布斯柯克的家中去世。位于奥尔巴尼东北部。她享年84岁。

她的儿子格里特·古森（Gerrit Goossen）说，死因是充血性心力衰竭。

约翰逊最初是20世纪60年代纽约艺术界的一名极简主义画家和雕塑家。但在70年代，她把注意力从工作室转向户外，学习建筑，这样她就可以创作大规模的陆地艺术作品，将自然重新引入沉闷的城市空间。

如果说几个世纪以来的画家都以自然为题材，那么约翰逊则把自然当成了自己的画布，她后来成为了所谓的大地艺术运动的领导者。

她的作品在规模上可能是巨大的，但它与20世纪60年代和70年代出现的一些著名的土方艺术作品截然不同，其中包括迈克尔·海泽（Michael Heizer）的“双重否定”（Double Negative），该作品需要使用炸药和推土机在内华达沙漠中创造两个巨大的沟渠。

2003年，约翰逊在接受艺术与治疗网络（Arts and Healing Network）采访时说，其中一些作品“对地球极具破坏性”。

“如果你能完整地融入生命的自然，为什么还要解释它？”她补充道。“如果你认为自己可以创造出比现有社区更重要的东西，为什么要推倒生活社区？”为什么不让地球活下去，让不同的人在艺术作品中满足自己的需求，这些艺术作品和自然本身一样开放和复杂？”

她的突破性项目出现在20世纪80年代初，当时她负责修复费尔公园泻湖，这是一个位于达拉斯的五个街区长、藻类堵塞的池塘，周围有博物馆和棉花碗体育场。

约翰逊在自己的网站上写道，她第一次访问这个网站时，“一层绿色的黏液覆盖了水面”。“没有食物链；几乎没有植物、动物和鱼。基本上，泻湖已经死了。除了一些孩子掉进水里淹死之外，人们对水没有任何经验。”

她把池塘想象成一件活生生的艺术作品，她引进了本土植物，不仅是为了它们的美丽，也是为了防止进一步的侵蚀，吸引野生动物。她在池塘的一端铺上了网状的孔雀石小径，灵感来自于三角洲鸭薯植物的根部。在另一端，她安装了纵横交错的人行道——一种土生土长的德克萨斯蕨类植物为这些人行道提供了灵感——为鱼类、水禽、海龟和神仙虾创造了岛屿和微栖息地，这些动物后来被列为濒危物种。

“我一直试图做的是消除等级制度，让一切都处于同一水平——艺术、人、植物、土壤、水，”约翰逊女士在为2006年卡芬·凯利（Caffyn Kelley）的《艺术与生存：帕特里夏·约翰逊的环境项目》（art and Survival: Patricia Johanson’s Environmental Projects）接受采访时说。

2003年，当约翰逊开始在盐湖城一条八车道高速公路下重新设计一条通道时，她也同样雄心勃勃。她把这条连接居民区、商业街和一个受欢迎的公园的人行道变成了一个微型的犹他峡谷，既可以容纳行人，也可以容纳洪水径流。这个名为“糖屋绘画”的项目将当地植物与雕塑元素结合在一起，其中包括以附近回声峡谷的岩层为模型的一面墙。

“我的大多数设计就像一锅炖菜，里面有很多不同的配料，”她在2012年接受景观建筑网站Land8采访时说。“但最终，他们都需要提高最终结果。”

帕特里夏·莫林·约翰逊（Patricia Maureen johnson） 1940年9月8日出生在布鲁克林，是两个女儿中的长女。她的父亲是为国防部设计导弹制导系统的阿尔瓦·约翰逊（Alvar johnson），父亲是约翰·罗伯特·鲍尔斯公司（John Robert Powers）的模特伊丽莎白·约翰逊（Elizabeth Deane johnson）。

她在高地公园（Highland Park）附近长大，喜欢在中央公园（Central Park）和展望公园（Prospect Park）的城市荒野中消磨时光，并探索这座城市的艺术博物馆。全家最终在长岛定居，她在高中时成为了一名熟练的单簧管演奏家。1962年，她获得佛蒙特州本宁顿学院美术学士学位。

在她职业生涯的早期，她曾在新墨西哥州担任乔治亚·奥基夫（Georgia O’keeffe）的助理，并梦想着自己举办一场独唱秀。但她的事业在1969年发生了意想不到的转折，当时《住宅与花园》杂志委托她设计一座花园。

约翰逊为这个项目画了大约150幅草图，还写了文章和笔记来解释她的想法。这个项目最终没有实现，但这一实践开辟了新的艺术前景。

“当我开始探索这里的风景时，我不仅意识到它是多么复杂，而且意识到每一个元素是如何相互联系的，”她在2010年接受新墨西哥州公共广播节目“圣达菲电台咖啡馆”（Santa Fe radio Cafe）采访时说。

“如果你见过老式怀表，”她补充说，“你打开表壳，就会发现好像每个齿轮都在转动其他齿轮。所以这不是孤立任何一件事的问题。这是整个结构协同工作的方式。”

这项新的工作需要技术培训，所以她回到学校，于1977年从纽约城市学院建筑学院获得建筑学士学位。

她继续在世界各地创作了数十件作品，其中许多作品都是在其他人可能更愿意避免的网站上创作的。

在1987年委托的“濒危花园”（Endangered Garden）项目中，她将旧金山湾（San Francisco Bay）的一个污水处理场变成了一个景观，这里有公园和雕塑般的混凝土长廊，灵感来自濒危的旧金山袜带蛇。

1999年，她与一个国际团队和韩国政府合作，将首尔郊外一个300英尺高的垃圾场改造成了一个公园，公园里有梯级斜坡、徒步小径、楼梯和瞭望台。

除了古森，约翰逊还留下了两个儿子阿尔瓦（Alvar）和纳撒尼尔·古森（Nathaniel Goossen），以及三个孙辈。她的丈夫尤金·古森（Eugene Goossen）于1997年去世，他是一位艺术评论家、策展人和教授，1974年与她结婚。

约翰逊的项目已经在150多个展览中展出，她的模型也被纽约大都会艺术博物馆（Metropolitan Museum of Art）和现代艺术博物馆（Museum of Modern Art）永久收藏。

将自然意象融入这些作品的雕塑元素对她来说至关重要，即使她使用的一些符号——比如“濒危花园”中的蛇——可能会引起不同的反应。

“我喜欢把蛇作为设计主题，”她告诉Land8，“因为大多数人本能地不喜欢蛇。对我来说，这是一种要求人们对世界有所了解，并赋予一切事物一席之地的方式。我们不能杀死所有我们害怕或不喜欢的东西。”

本文最初发表于《纽约时报》。